NFTs 究竟是技术泡沫，还是技术革命？

作者 | REWIND

你可能听说过最近媒体上经常使用的术语非同质化代币（NFT）。尽管它们已经存在了很多年，但是人们对该领域的兴趣迅速增加实际上是在报道了价值数百万美元的 NFT 销售之后。

NFTs 可以追踪所有权，保证真实性，并允许数字文物的货币化。但它们只是最新的技术泡沫，还是一种持久的变革性技术？

“Everydays: The First 5000 Days” is a JPG file by the artist Beeple, which sold for $69.3 million (with fees) on March 11, making it the third-highest price paid at auction for work by a living artist.

它们是什么？

NFTs 是一种加密货币，但这意味着你持有艺术品、门票和音乐等资产，而不是金钱。“代币 ”部分指的是它是一种与区块链相关的产品--它们使用区块链进行编码--与推动比特币等加密货币相同的数字账本。

“非同质化 ”这一点，归根结底是资产之间的区别。在经济学中，同质化资产是指具有可以随时交换的具有单位的东西，比如货币。例如，你可以把一张 20 英镑的纸币换成两张 10 英镑的纸币，价值也是一样的。但是，如果某样东西是非同质化的，这将无法做到，因为它有独特的属性，所以不能与其他东西互换。所以，如果你把你的车借给你的朋友，而他们又把另一辆车还给你，那是不能接受的--你的那辆确切的车是非同质化的。

它们是怎样工作的？

一幅罕见的画作是令人垂涎的，也是稀缺的，它具有货币价值，但它也给主人带来了社会价值，从而增加了它的价值。你孩子的第一幅画具有情感价值，因为它唤起了你的回忆--对你来说它是无价的，但对其他人来说它很可能一文不值（除非你的孩子成为世界著名的艺术家）。我们都是不同的，有不同的品味和喜好，这影响了我们对事物的评价。

到目前为止，我们还没有一个安全的系统来评估数字项目的价值。数字文件很容易被无休止地复制，所以 NFTs 创造了一个可以买卖的真实性和所有权的数字证书。任何人都可以看到任何 NFT 交易的细节，并访问谁拥有什么的记录。

NFTs 不仅仅是一个小众的艺术事物，在未来，我们可以看到它们被用来给所有方式的对象打上水印--从源代码到实际作品的呈现--任何数字财产。

除非你已经在金融、技术、哲学和地缘政治领域工作，否则加密技术是很难涉足的，但 NFTs 让艺术家和工匠进入这个领域，创造了科技、创意和金融的奇妙融合。

技术泡沫抑或是变革性技术？

虽然 Beeple 的数字艺术在拍卖会上以 6930 万美元的价格卖出的炒作提高了人们对 NFT 一词的认识，但很多人不知道的是，围绕 NFTs 的创新、发展和平台是巨大的，并且已经存在了一段时间。已经有一个类似 Instagram 的 NFTs 体验--Showtime--一个加密艺术的社交网络。

这一切的掌舵者是 Metapurse。这家自称 “NFTs 领域的权威 ”购买了 Beeple 的作品，并专门专注于区块链可验证项目的新兴世界。虽然该基金对围绕 NFTs 的突然的媒体关注起到部分作用，但它在过去几年中悄悄地积累了也许是世界上最多的代币化收藏品和艺术品。

现在有计划建立一个虚拟博物馆，在 Metaverse 中收藏和展示 Beeple 的艺术。

Metaverse，是另一个流行词，是一个持久的共享虚拟空间，提供跨平台和现实世界的体验和操作。根据 Twobadour 的描述，他的职位是 “Metapurse 的管家”，这个虚拟博物馆将只能通过虚拟现实头盔来访问，因为他们觉得这个作品应该有真正沉浸式的观看体验。

Metaverse 和 NFTs 有什么关系？

Metapurse 的创始人 Metakovan 在博客中写道：“所有这些实验和机会似乎都凝聚成了一个大世界：一个类似于 Neal Stephenson 的 Metaverse，建立在虚拟现实、虚拟货币和 NFTs 上。”

Metaverse 的吸引力在于，它将允许任何人以一种引人入胜的方式创作、购买和观看 NFT 艺术--VR 将作品提升到比电脑屏幕或手机更高的水平。

NFT 的虚拟展示区已经存在，例如 Somnium，你不仅可以展示你的 NFT，360 度体验它，还可以创作和销售。用户体验的东西远不止是一个展示艺术品的空间，因为作品通过沉浸式媒体栩栩如生。创意者们正在拥抱这些世界，并以连开发者都没有想象到的方式使用它们。

虽然在展示 NFT 方面有创新，但也有全新的运动在发展创造，比如 Async Art。这个硅谷的 NFT 平台正在帮助创造一场建立在以太坊区块链上的新艺术革命。用户创造、收集和交易由 “Master ”作品和 “Layers ”组成的可编程艺术，这些作品是独立拥有的。上个月，该公司获得了超过 200 万美元的种子轮募资，凸显了可编程艺术不断增长的价值主张。虽然目前只有 2D，但毫无疑问，我们将看到 Async Art 在未来向沉浸式媒体发展，合作者可以跨越数字和物理世界，添加图层，然后实时交易。

构建模块就在那里。加密艺术运动将权力还给了创作者，随着我们向 Metaverse 迈进，它为 NFTs 的进一步创新提供了机会。网红和名人正在抓住这些机会，使 NFTs 对普通人来说更加诱人和触手可及。

由于像 Genies 这样的 3D 虚拟人物公司，以及网红需要找到与粉丝联系的新方法，包括 Cardi B、J Balvin 和 Justin Bieber 在内的艺术家都有一个数字代表或 Genie。Genies 很快就会在 Dapper Labs 打造的新区块链 Flow 上启动并运行，然后艺术家可以发行数量有限的数字独特的收藏品，这些收藏品可以在粉丝之间销售和交易 ...... 在 Metaverse 中。

听起来很好玩，有什么亮点？

人们很容易沉浸在 NFT 的兴奋中，但很多人并不知道它们以及其他加密货币对地球造成的巨大环境影响。剑桥大学的一项新研究发现，现在挖掘比特币每年消耗的能源比整个阿根廷国家的能源还要多。

加密货币的铸币、竞价、注销、出售和转让所有权所需的计算能力和能源，要为数百万吨的二氧化碳排放负责。由于需要一个由计算机组成的网络运行不可计数的加密校验，直到找到正确的数字组合来 “铸造 ”交易--电耗和二氧化碳排放量是巨大的。

Memo Akten，他是一位计算艺术家、工程师和计算机科学家，他对纯数字平台为数字艺术家创造可持续收入的想法感到兴奋，但他知道这些平台可能会对生态环境产生影响，于是他开始研究这种影响。他的研究促使他在 Medium 上写了一篇文章（随后被病毒式传播），并创建了网站 http://cryptoart.wtf/，让人们看到基于 CryptoArt 和 NFT 市场不断增长的工作证明（PoW）的能源使用和环境影响。

”最初的加密货币比特币（BTC），估计每年的能源消耗量在 80-120 TWh，约占世界全部电力生产量的 0.45%。“ Memo Akten

此后，该网站已经下线，因为 Akten 意识到他的发现被归咎于一个单一的 NFT，而不是一个 NFT 市场的排放。由于 NFT 和加密艺术市场还处于萌芽阶段，所以到目前为止，所有的数据都没有经过外部专家的审核。Akten 在 Medium 的文章中承认，他的分析是故意 “片面的”。

围绕这项技术对环境影响的对话无疑已经启动，我们已经看到了替代方案，基于 Tezos 的 Hicet Nunch 是巴西开发商 Rafael Lima 开发的第一个节能 NFT 市场。网红也在采取行动，例如，Jacob Collier 只是一个艺术家，他已经搁置了举行 NFT 拍卖的计划，直到 “方法更可持续和生态健全”。

随着庞大的基础设施的建立，很明显，NFTs 不仅仅是炒作，泡沫也不会很快破灭。事实上，这只是一个开始。混合现实的崛起为收藏品提供了更多的机会，商业化助推了进一步的增长。希望这种增长能以环境可持续的方式继续下去，以确保 NFTs 的持久影响是积极的，而不是消极的。

REWIND 作者

Jeremy 翻译

Jeremy 编辑