野牛、资本论、ERC-721协议，时空交汇在元宇宙

科普文章」本文将通过溯源西方艺术史、解读派系变迁，分解艺术市场发展困境和NFT的行业解决方案，进一步引出元宇宙如何从土地｜资产｜运营等角度切入，以区块链改变现实世界生产关系和所有权结构，开启链上「第二人生」的路径探索。

01 野牛与艺术史

阿尔塔米拉洞窟中的野牛形象壁画

1879年，西班牙人D·M·桑杜拉带着他八岁的女儿在阿尔塔米拉洞窟附近考察，女儿钻进一个从来没有成年人去过的石洞后，大喊：“有野牛！”。就这样，旧石器时代艺术的巅峰作品被戏剧般地发现了。

石壁上大量的动物绘画是原始部落企图以巫术手段保证狩猎的成功，这种“交感巫术”并非基于审美的性质的出发点，却成为了标志西方艺术史的开端。

文艺复兴，法语意为重生，出自16世纪意大利画家乔尔乔·瓦萨里著作《Le vite de' più eccellenti architetti, pittori, et scultori italiani, da Cimabue insino a' tempi nostri》

时间来到15世纪，在熬过了中世纪宗教所漫长的干预之后，欧洲人对人文和理性有了全新的信心和认识，西方近代艺术史的开端「文艺复兴」运动在此兴起，期间涌出了达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔等众多艺术家，他们用人文主义的方法在艺术创作中追寻现实主义和人类的情感，拉动了整个艺术史的进程。

拉斐尔画作《雅典学院Scuola di Atene》，表达对知识和理性的渴求

二十世纪的艺术虽然不及文艺复兴时期的精绝，但在整个艺术史中却是极其活跃的年代，在百年间呈现出流派迭起的局面：在现代主义艺术中有抽象性流派的代表野兽派、立体派；象征性流派的代表英式新工艺派与前拉斐尔派、象征派、先知派、超现实派。在后现代主义艺术中，包括抽象现代派、波普艺术、新达达派、欧普艺术、照相写实派等。

安迪·沃霍尔的波普艺术作品《玛丽莲梦露》，可窥见NFT头像潮流的雏形

02 供给端：流失的剩余价值

「商业利润从商品的流通中即商业资本家从经营商品的买卖中获得，但商业利润的创造仍来源于生产领域，它是剩余价值的一部分…商业利润并非产生于流通中，而是在流通中实现，它是产业工人创造的一部分剩余价值的转移，是商业资本参加利润平均化的必然结果。」

——《资本论·第三卷》卡尔·马克思

艺术史发展至今，作为创作者对所处时代的思考和感受的承载，艺术创作的价值需要被看到、被承认，但诸如梵高去世后才被世人发掘其伟大成就的事迹，印证了艺术创作者往往不能实现自己作品的完整价值展现：对于艺术家，作品要获得受众的关注需要流量支持、交易流转也需要中间商铺路，剩余价值流失在了画廊、策展和拍卖行抽成等曲折过程中，而新兴创作者甚至没有机会进入这些环节。

同时，艺术品真迹的价值在于它在一幅作品中凝结了创作者的灵感和血汗，而在遍布东南亚流水线工厂中的仿制画并不具备这样的价值。仿制画充当家居装饰尚无可厚非，但充当赝品流入艺术品交易市场，其中产生的鉴别费用与较高的参与门槛对收藏者的利益造成侵蚀，进而也损害了创作者的价值获取。

在传统艺术市场，单件艺术品数年时间或仅流转几次，作品个体剩余价值的流失和流转渠道的堵塞，不仅在供给端是对创作者积极性的打压，而且在消费端构成了高昂的准入门槛，从而造成社会整体艺术价值的流失。

03 消费端：社交资本

ERC-721协议

图源自Veronica Coutts

于2018年初推出的ERC-721协议为独特资产的链上映射提供了条件，即Non-Fungible Tokens非同质化代币：

• NFT是存储在区块链上的数据单位，通过增加近一步的识别元素来证明资产是独一无二的，因此也不能互换

• ERC-721目的是为不可互换Token的智能合约提供标准接口，使这些代币的流转和所有权的追踪成为可能

• 应用对象可以包含艺术品、虚拟收藏、房地产、债务和合约等

上文的创作者们可以将自己的作品通过ERC-721协议打包成为NFT，而收藏者可以直接在OpenSea等交易平台进行浏览和购买，依托便捷的区块链网络，双方直接交易省去了繁琐的中间环节，并实现了全时间不间断交易，清晰的所有权路径也杜绝了赝品，买卖活跃度和流通性对比传统艺术市场已然大幅提升。

六大加密艺术品平台的销售额-数据cryptoart.io

截至今日，在NFT艺术品板块的六大加密艺术平台SuperRare、MakersPlace、KnownOrigin、 Async Art、Foundation和Nifty Gateway共售出了997,392件艺术品，总价值达796,439,177美元。

个体最典型的例子是由业余艺术家Beeple创造的NFT交易历史，没受过专业艺术教育的他从2007年开始了一项业余爱好，用每天画一幅画来表达自己对于科技社会快速发展的质疑和思考。

他的代表作《每一天：前5000天》由5000张数字插画拼成，制成NFT后，从100美元起拍、最终以6934.6万美元成交。凭借这幅画Beeple成了在世的第三贵艺术家，仅次于波普大师杰夫·昆斯和英国艺术教父大卫·霍克尼。

社交资本

「在现实生活中，持有加密货币的百万富翁们面临着有限的实体投资机会以分散投资其财富，因此他们把目光转向了数字收藏品和NFT的新世界，从中寻找慰藉。」

——Anders Petterson

那么在消费端，为什么藏家会对这些虚拟的数字资产产生购买需求，除了作品本身的艺术和审美价值，还可以衍生到社交资本——Status-as-a-Service。

这个概念由科技评论家、前亚马逊产品负责人Eugene Wei提出。他认为：「在很多方面，社交资本是金融资本的主要指标，因此社交资本的本质需要更多的审视。它不仅是一种良好的投资或商业实践，而且通过分析社交资本动态，可以帮助解释所有看似非理性的线上行为」，并将其概括成两句原则：

• 人类是一群追求社会地位的猴子（People are status-seeking monkeys）

• 人类会寻找最高效的途径来获得最多的社交资本（People seek out the most efficient path to maximizing social capital）

当人们在购买了一件NFT艺术品后，即获得了这件作品的全部所有权，心理情节会不自觉地对其进行美化，并倾向于在社交平台进行分享展示，以获得个人身份的认可。而最能获得身份认可的作品就是那些社区共识和外观辨识度最高的NFT作品，同时价格也最高昂，目前以NFT元祖项目CryptoPunks为代表。

CryptoPunks

CryptoPunks部分作品集，可见与上文波普艺术作品《玛丽莲梦露》的异曲同工之处

CryptoPunks始创于2017年，是人工智能随机生成的像素艺术头像，由24x24、8bit样式的不规则像素组成的艺术图像集合，一共发行10000个，每个都有独特的外形特征，在早期拥有以太坊地址即可免费申领。

CryptoPunks 在NFT行业的地位类似比特币之于区块链，是NFT行业的首个项目，总量有限，免费申领的获取方式也符合区块链的文化精神，因此获得了更高的收藏溢价。

8月2日， “CryptoPunk 3100”拍卖挂出报价35000 枚ETH，最终成交价42000枚ETH,约合成10860万美元，为目前世界上单价最高的NFT作品。

同时，我司也积极参与NFT的行业实践并购置了一对装扮类似情侣的CryptoPunks作品，编号#6388和#6878。

#6388和#6878编号CryptoPunks作品

04 当一切交汇在元宇宙

「大家来到绿洲是因为可以做各种事，但是他们沉沦于此是为了不一样的人生。」

——《头号玩家》

当虚拟艺术和独有资产可以通过NFT转移到链上世界，个人也可以依靠自己的NFT资产打造链上的个人专属形象，进一步购买虚拟地块、房产、装扮或直接选择提供虚拟身份运营服务的机构，参与到链上世界——「元宇宙Metaverse」中来。

电影《头号玩家》以怀旧和致敬经典IP元素为主旨畅想未来虚拟社会，却无意间成为了「元宇宙」的宏大叙事和想象空间的注脚。元宇宙将个人在是「下一代的互联网」中的第二人生，是物理世界的无限延伸、治理机构的自适应以及更无限的创作内容。

为什么巨头会失败

「五年后，或者七年后，人们会主要认为我们是一家元宇宙公司，而不只是一家移动互联网公司。」

—Facebook CEO 扎克伯格

目前各大互联网巨头也开启了元宇宙之路的探索，腾讯投资了 Roblox并独家代理Roblox中国区产品发行、字节跳动以近 1 亿元投资了「中国版 Roblox」代码乾坤、美国游戏开发商Epic获10亿美元融资以「构建新元宇宙」。

元宇宙可以和加密世界、区块链技术毫无关联，如上文传统巨头的的游戏产品。这些元宇宙平台并不是最好的选择：

• 虚拟资产的“获得概率”的暗箱操作

• 中心化管理与强制封号

• 公司倒闭、团队解散

• 存储设施故障或停止托管

上述问题的出现都将会使玩家手中的资产一文不值，尽管加密世界的元宇宙不如大厂制作精良，但这些资产是真实属于个人的，链上操作透明且交易自由，并通过IPFS和Arweave等去中心化协议可以实现长久的安全存储。

05 元宇宙的时空旅行

在元宇宙中，您将与朋友共度时光。例如，你们会进行交流。在未来，我们现在可能就生活在一个元宇宙中。它将是一个通信元空间，不是平面的而是 3D 的，我们几乎可以感觉到我们就在彼此身边，这就是我们进行时间旅行的方式。

——英伟达创始人黄仁勋

人们在元宇宙展开社交活动，并可以随时切换场景和坐标，当搭配VR等实体设备，将获得更好的沉浸式体验，当工作、社交、娱乐都可以通过元宇宙进行。

但当前元宇宙+区块链还属于早期阶段，在以太坊生态发展的项目比其他区块链生态更为成熟，其中典型项目包括Decentraland、CryptoVoxels、The Sandbox等。在此深度体验元宇宙或想获得身份地位都需要在其中购置自己的土地。

土地是社会重要的生产资料，在元宇宙里也是进行沉浸式体验的基础，房产建筑、商圈景点都依赖土地而建设，从而可以进一步在土地上展开社交活动。土地作为元宇宙重要的价值载体，其价值变动会随人口、流量的涌入和商业密度的增加或减少而上升或停滞，土地本身承载流量和共识的价值，土地的拥有者也会因此获得收益。

Decentraland

Decentraland 是比较早的区块链沙盒元宇宙游戏，最初的概念始于2015年，在2020年面向用户开放时，除了团队的基本建筑，大部分土地都是空的。但目前Decentraland 的主城Genesis City已经具备了一个现代化城市全部的功能，创作者们甚至搭建出了博物馆、夜店等丰富的娱乐设施。

Decentraland上的建筑支持像素体搭建也支持导入3D建模，同时用户个人形象可选择性也较高，因而更加贴近现实和个性化。因为COVID-19，很多无法线下举办的活动都选择通过在Decentraland上策展来实现非现实接触。

Decentraland的名字由Decentralized（去中心化）和Land（土地）组成，土地也是Decentraland的价值根基。Decentraland的主体是Genesis City ，面积为300*300Land，除了40%项目方自留地用于基础设施搭建，其余地块全部出售于用户，通过Mana进行交易。

在Decentraland中，地块越大且越靠近街道或核心区域的地块越贵。Decentraland近30天售价最高的地块为271000美金，当前最便宜地块售价4300美金。目前该项目日活跃地址数在680个左右，并支撑起了20万美金左右的日成交额。

Decentraland近一年的成交量变动趋势-nonfungible

CryptoVoxels

CryptoVoxels也是构建在以太坊生态上的元宇宙，旨在利用创造力打造艺术性社交场所，聚焦展示需求。作为3D区块链沙盒游戏，CryptoVoxels内置建筑编辑器、虚拟形象和文字聊天工具，简单的像素风格让用户更方便上手。创作者可以购买土地并构建美术馆、艺术画廊，普通用户可以自由参观浏览，并与别人产品进行参观购买等互动。

目前，CryptoVoxels正在成为了加密原生艺术家、加密艺术平台举办线上画展最常选择的平台。近日，为了提升策展流量，CryptoVoxels宣布将推出 BOOP 代币，将按照玩家建筑（parcel）的访客数量1:1发放BOOP代币空投奖励。

CryptoVoxels的地块和街道由城市生成器随机生成，其地理面积在以缓慢速度增长，最大规模将达到36*18公里。随机生成的地块大小不一，地块和所有的建筑，乃至小装饰\体素都是NFT，可以在OpenSea等平台自由交易。在CryptoVoxels中，越靠近地图中心或建筑越密集（如法兰克福区域），则地块售价越高。

CryptoVoxels近30天售价最高的地块为64000美金，当前最便宜地块售价1500美金。目前该项目日活跃地址数在300个左右，日成交额在10万美金左右。

CryptoVoxels近一年的成交量变动趋势-nonfungible

The Sandbox

The Sandbox整体游戏风格和设计机制很容易让人想起另一款风靡世界的游戏「我的世界Minecraft」。但其团队「建立一个系统，让创作者能够在没有中央控制的情况下进行制作、游戏、分享和交易，享受安全的版权所有权，并能赚取Sand」的使命，使他与「我的世界Minecraft」有本质区别。

The Sandbox最初是在2012年由Animoca Brands开发的手机游戏，创造了4000万的下载量，随后在2015年通过steam平台登陆PC，最后在2019年正式进入区块链行业，并推出了现在的版本。

The Sandbox比CryptoVoxels和Decentraland的游戏性更强、玩法也更丰富。不同于在网页端就可以载入的CryptoVoxels与Decentraland，The Sandbox 在电脑端下载应用程序，因而运行更加流畅，用户体验也更贴近日常游戏。

The Sandbox旨在创建一个可持续的游戏和内容创作生态系统，该生态围绕游戏、地块、内容创作激励展开。用户不仅可以购买地块、体验游戏，而且可以通过Voxel Editor建模包创建三维三维体素，并通过ERC 721或1155格式发布，最后输出到NFT交易市场，成为游戏资产，在游玩和创作过程中实现Play to Earn。

由于The Sandbox也在和Avengeu Sevenfold、Goat lord、Atari等IP品牌进行合作，玩家可以和品牌或名人成为邻居，并获得包括共同游玩、现场表演和社交体验在内的互动。The Sandbox的地块价值体现不止是大小格局和地理方位，在临近品牌IP位置的地块，也将获得更好的溢价。

The Sandbox近30天售价最高的地块为68000美金，较小的地块售价均低于1ETH。目前该项目日活跃地址数在1000个左右，日成交额平均在80万美金附近波动。

The Sandbox近一年的成交量变动趋势-nonfungible

05 元宇宙的文化基因

「我认为就在我们这个星球上，最近出现了一种新型的复制因子。它就在我们眼前，不过它还在幼年期，还在它的原始汤里笨拙地漂流着。但它正在推动进化的进程，速度之快令原来的因子望尘莫及。这种新汤就是人类文化的汤。我们需要为这个新的复制因子取一个名字…meme」

——《自私的基因》理查德·道金斯

文化在有目的性地在不同地区及不同生活方式的人群中进行传播，像基因一样繁衍的思想、行为、风格形成的一种独特文化氛围。从CryptoPunks不断被自身打破的天价拍卖、到社交平台更换自己NFT的头像潮，杂糅了加密艺术、人文个性与所有权的元宇宙是区块链行业最具文化和风格影响力的meme：

区块链技术架构的演进一路从地心到地表搭建了链上新世界，并呈现出大规模、永续性、自生长的特征，创作的个体与受众产生最直接的连接，共识力量的凝聚筛选出了加密世界的核心资产，把用户放在最前沿、最中心的元宇宙带来了new experience、better life、low cost的体验，这场数字化的现代文艺复兴将把人类每一个成员带入全新的机遇之地。

回望洞穴野牛的壁画，远古时期的人们没有化学颜料可供使用，但利用有颜色的矿物质、碳灰和泥土，混合动物脂肪与鲜血调和出的天然颜料，使它画出的色彩万年不褪，鲜艳生动如同昨日刚涂上颜色，以致让后续考察的专家队伍怀疑是当代赝品。

现今，NFT也可以通过将创作本身以及所有权永久定格在去中心化存储协议上，实现如「远古野牛」般的历久弥新，甚至可以在「元宇宙」里打造个人文化基因的永生，这是技术和时代赋予人类的礼物。

[参考资料]

Eugene Wei——《Status-as-a-Service》
Richard Dawkins——《The Selfish Gene》

Karl Heinrich Marx——《Das Kapital》

Sting——深度解析Decentraland 和 Sandbox

资料及图片——wikipedia.org

数据来源——nonfungible.com、cryptoart.io